selectividad

«La casa de Bernarda Alba» es el final y la cima de la trayectoria dramática de Federico García Lorca. En ella se desarrolla el conflicto entre dos fuerzas mayores: el principio de autoridad ciega, con su secuela de orden y poder, y el principio de la libertad instintiva en su lucha imposible y permanente por imponerse. Una trágica visión del alma humana universal, de la sociedad y, como prefiguración genial, de la realidad española de 1936.

Pionero del vanguardismo literario español, Ramón Gómez de la Serna cree, en sintonía con la ideología de la modernidad, que el mundo es un caos sin sentido y que, por lo mismo, la literatura traicionará por fuerza la realidad si se empeña en darnos, en un discurso trabado, la imagen de ella. Sólo es posible capturar instantes y perspectivas provisionales. De ahí, en la línea de la tradición aforística, brota un género que contiene la célula básica de todos sus escritos, la greguería.

Esta obra de Miguel de Unamuno es uno de los ejemplos clásicos más eminentes de la novela moderna. La ficción deja aquí de ser un puro vehículo narrativo, transmisor de historias, para convertirse en un universo textual de fecundas sugerencias. El título, Niebla, expresa con claridad el propósito novelesco de desdibujar lo visible y materializar, en cambio, lo impalpable. En este ambiente vemos moverse a un hombre esencialmente frustrado, Augusto Pérez, sobre cuya muerte nos vemos obligados a pronunciarnos.

Antonio Machado (1875-1939) es sin duda una de las figuras señeras de la literatura española del siglo XX.

Su primer libro de poemas, "Soledades" (1903), fue reeditado, con importantes novedades, en 1907, con el título de "Soledades. Galerías. Otros poemas". Con él, Machado se convirtió, junto con Juan Ramón Jiménez, en el más destacado representante del Modernismo de corte intimista y de filiación romántica. En él indaga en su interior, evoca el pasado, hace aflorar sus melancolías, se refugia en el sueño, se embebe en el paisaje...

Juan Ramón Jiménez (1881-1958), Premio Nobel de Literatura en 1956, hizo en Platero y yo el milagro de convertir a un borriquillo -el borriquillo que paseaba al poeta en las tardes de Moguer- en una figura legendaria.

En breves prosas, el poeta, en diálogo con Platero unas veces, en su compañía otras, va captando la belleza de la realidad exterior por un lado; por otro, la belleza de la relación entre el hombre y su amigo Platero.

Edición que incorpora los poemas escritos durante la guerra civil largamente hurtados a la lectura de los españoles, sino que añade una veintena de textos hasta ahora dispersos y prácticamente desconocidos.

Publicado en 1933, "La voz a ti debida" -título que procede de un verso de Garcilaso­ forma, junto con «Razón de amor» (LB 1434), una especie de díptico en el que se contiene acaso lo mejor, lo más hondo de una extraordinaria trayectoria poética.

Después de su contacto inicial con América, Lorca escribió Poeta en Nueva York, una colección de poemas, donde ilustra su horror sobre una civilización mecánica. Esta es una de las obras más crípticas de Lorca, donde la dificultad interpretativa se une a un extremado problema textual. Su publicación póstuma en 1940, con dos primera ediciones, aparecidas con escasos días de diferencia y no totalmente coincidentes, convierten la fijación textual de este poemario en una labor ardua, intensificada por la pérdida de su manuscrito original.

Esta obra es una de las creaciones líricas más significativas del siglo XX.
Punto culminante de la primera etapa estética de Lorca, el propio poeta lo define como el poema de Andalucía, y lo llamo gitano porque el gitano es lo más elevado, lo más profundo, más aristocrático de mi país, lo más representativo de su modo y el que guarda el ascua, la sangre y el alfabeto de la verdad andaluza y universal.